论徐冰艺术风格的内涵

  徐冰是国际公认的最富有创造力的当代艺术家之一。中国“85新潮”以来,徐冰的装置艺术是最为出跳和最值得关注的。从装置艺术的先驱者,再到个人艺术语言特征的形成,徐冰的每一步都引领着中国装置艺术史发展的方向。对徐冰的个案研究,无疑能为我国当代艺术的发展带来无论是思想、文化内涵上,还是作品形式语言结构上的重启发,从而促进我国当代艺术实现更好的发展。 
  一、徐冰的艺术人生 
  徐冰1955年生于重庆,祖籍浙江。徐冰的父母辗转多地工作调动后在北京大学历史系任教,身为北大子弟的徐冰从小就在文化氛围浓厚的环境里长大。当时北京大学的教师大都来自全国各地,徐冰回忆小时候周围的人口音都不一样,很久才能适应这种“南腔北调”。这种在复杂环境里与不同的人接触的经验,与徐冰之后去往美国生活的经历有相似之处,也是他其后作品多反应文化差异的原因之一。从北大附中高中毕业后,1974至1977年徐冰到北京市延庆县下乡插队。徐冰常说下乡插队期间的生活给了他其后艺术的动力源泉,乡下的简单生活环境给了徐冰亲近大自然的机会,并且在艰苦的生活中徐冰养成了坚韧的工作态度。在乡下办大字板报的经历同样使徐冰了解到了文字的力量,并对自己艺术语言的探索有了初期的方向,这是徐冰以多文化之间的交流为创作思路和以文字为主创作手段的另一个重原因。 
  在插队期间美术成绩优异的徐冰最终进入他从小梦想的艺术殿堂——中央美术学院。入校后分到了版画系学习版画。在校期间徐冰专心学习版画制作技术,在校期间成绩优异的他毕业后获得了留校任教的机会,并在1987年在校攻读了版画系的硕士学位。多年学习的版画刻制技术,成了徐冰装置艺术的一个主创作手法。1981年徐冰创作了表现下乡期间乡村风光题材的共15幅左右的袖珍木刻版画系列作品《碎玉集》,这套作品既体现了徐冰早期作品的一种平淡天真、贴近生活的艺术风格,又展现了徐冰高超的版画制作技术。然而徐冰又很快完成了这种作品“生活化”的超越。1983年前后,徐冰在杂志上见到了炙手可热的美国艺术家安迪·沃霍尔的丝网印制作品,并对他的copy(复制)和“复数”概念影响至深。这个影响最初体现在徐冰于1986年在央美任教期间和部分教员共同创作的实验作品《大轮子》和1987年的研究生毕业创作《五个复数系列》这两个作品上。这之后,徐冰完成了离开中国之前的两件成名作《天书》和《鬼打墙》。 
  199年,随着父亲的离去和为了更好的实现对当代艺术的研究,徐冰移居美国生活18年。这期间徐冰的创作从未停止且几乎每件都是经典之作。他在多个国家的美术馆和博物馆等重艺术机构举办个人艺术展,多次被邀请国际联展。1999年徐冰获得美国文化界最高奖麦克·阿瑟奖(MAC ARTHUR AWARD),27年荣获美国版画艺术终身成就奖。28年,徐冰怀着对祖国艺术环境的期待与信心,回国授任中央美术学院副院长,在继续施展他旺盛艺术创造力的同时,同样担负起了培养中国当代年轻艺术人才的责任。 
  二、刻苦认真的治学态度 
  徐冰说做事情一定认真,做事情认真才会觉得有意思,而且一定坚持。徐冰自己从插队期间写方块字大标语,到后来在中央美院至今坚持的版画研究,一直都在秉承他作为“手艺人”对专业技能勤奋刻苦学习的精神。徐冰在筹备《天书》前期,在北大图书馆花了很长时间对善本书进行研究,以求他的作品在专业性上没有漏洞。在整理并设计样稿后,他在中央美院1多平方米的房间里,前后花费了4年时间以特有的耐心和技艺刻制了4多个自己创造出来的字并完成最后的展出布置设计。2年接受美国杜克大学邀请,筹备《烟草计划》项目时,他和学生一起做了大量的调查和研究并留下了许多绘制精美的手稿,24年《烟草计划》在上海展出时,靳尚谊先生在看展览时,见到徐冰手头的大量资料后说“你怎么好像成了烟草专家了。”就是这种严谨治学的态度,使得徐冰的作品不仅停留在材料本身且具有了更多内在深层次的意义。徐冰说在工作与学习中消耗掉的时间,其价值在于投入其中而获得的存在感和价值感。这种投入其中而不仅仅追求获取利益的精神成为了徐冰的艺术人生哲学。 
  可以看到,徐冰所取得的艺术成就是他高超的手工艺技术和刻苦认真的做事态度共同取得的成果,是我国青年艺术家应该学习的榜样,也应该为国内一些制作空洞的所谓当代艺术作品的艺术家所学习借鉴。 
  三、对中西文化之间冲突与交流的反思 
  徐冰无时无刻不在以他社会主义艺术家得身份来探索艺术创作。当知青插队时的经验,改革开放以后中西方当代文化的这种触碰以及在美国生活的经验都是他的养料,使用在后来的创作中。装置艺术作品《A、B、C》、《后约全书》、《文化谈判》等表达了他初到美国时的这种文化冲击带来的茫然和危机感。后来的一系列作品更加强化了这种冲突并借以引起人们的反思。24年徐冰以“9·11”废墟尘埃为材料所做的作品《尘埃》是其中最具特色的。在这件作品中,徐冰把在废墟现场搜集来的尘土覆盖了整个画廊,并在上面写了六祖慧能的一首诗中的一句话“本来无一物,何处惹尘埃?”通过这句极具禅宗意味的话语,配合充满话题性的材料,引起了国际上众多人士的强烈反响,并最终在英国获得世界视觉艺术最大奖项——首届“Artes Mundi国际当代艺术奖”。这是对徐冰艺术创作的肯定,也让我们认识到对文化态度的敏锐思考的能力是当代艺术所应具有的品质。 
  四、给青年人的建议——在行走中找到有价值的信息 
  在鼓励青年艺术家多出去见识多元社会的同时,徐冰醒青年人不仅看到当今世界环境的差异性更客观、平行的看待它们才能保持清晰的思维,这样才能准确把握住其他民族文化真正有价值的东西。当真正了解他国文化的时候,才会更加珍惜本国自己的文化,重新审视它,然后以更加国际化的视角做艺术。 
  徐冰不仅鼓励创造性,更强调回馈社会,用自己的努力和智慧做对社会有益处的事情。徐冰的大型公益项目《凤凰》、《木、林、森》计划等都是这种精神的最好体现。在金钱浮夸风盛行艺术圈的今天,静下心来通过自己的作品,传达出一种积极的、有价值的思维角度或看待问题的方法来回馈社会,是徐冰长期以来以身作则的艺术信条也是他对青年艺术家和中国当代艺术圈的期望。 
  五、结语 
  徐冰持之以恒的以本土文化为手段来阐释中西文化的碰撞与交流,在强调艺术的人工技术性的同时,又把个人生活中独有的经验带入到艺术创作中,最后将这种经验通过艺术反馈给大众,实现了人生价值,并为中国当代艺术的发展竖起了一面贴近群众又思想敏锐的旗帜。对徐冰的个案研究,使我们深刻的意识到中国当代艺术在国际文化语境中找到自己的位置,在坚持加强自己专业技术的同时,更客观的看待他国文化并以本国民族文化为根本“思想武器”,刻苦认真奉献不为金钱利益所蒙蔽误导,只有这样,才能实现我国当代艺术的健康发展并有所成就。 
  参考文献 
  1 巫  鸿. 徐冰烟草计划M. 北京 中国人民大学出版社, 26. 
  2 徐冰工作室网站. 贾樟柯纪录片《问道》中徐冰与卫铁的访谈DB/OL. http//www.xubing.com/index.php/chinese/texts/wen_dao_interview_chinese/ 214. 
  作者简介 
  王琦(1988—),汉族,河南郑州人,河南师范大学在读硕士研究生,主研究方向美术学。